در دوره «ساخت انیمیشن لگویی با هوش مصنوعی» با راهنمایی استاد سجاد بابایی، مسیر ساخت یک ویدئوی انیمیشنی را از آشنایی با ابزارها تا تدوین خروجی نهایی دنبال می‌کنید. هدف دوره این است که با چند ابزار هوش مصنوعی و یک روند کاری روشن آشنا شوید و بتوانید ایده‌ای را به مجموعه‌ای از تصویرها و صحنه‌های متحرک تبدیل کنید. در طول آموزش، با نمونه‌ها و تمرین‌هایی روبه‌رو می‌شوید که کمک می‌کنند کاربرد هر بخش را در فرایند تولید بهتر بشناسید. تمرکز دوره بر استفاده عملی از ابزارها و کنار هم قرار دادن اجزای یک ویدئوی کامل است.

آموزش با نصب نرم‌افزارهای موردنیاز و آشنایی با محیط کاری آغاز می‌شود. سپس درباره ابزارهای تصویرساز هوش مصنوعی و تفاوت رویکردها و قابلیت‌های مدل‌های مختلف صحبت می‌کنیم. این آشنایی کمک می‌کند هنگام انتخاب ابزار، فقط به نام یا محبوبیت آن توجه نکنید و نیاز پروژه را هم در نظر بگیرید؛ برای نمونه، اینکه به تصویرسازی، ساخت نما یا آماده‌سازی محتوای تکمیلی نیاز دارید. پس از آن، یک انیمیشن لگویی بررسی می‌شود تا با اجزای سازنده چنین ویدئویی، از ایده و روایت گرفته تا ظاهر صحنه‌ها و پیوستگی نماها، آشنا شوید.

بخش ساخت آواتار و دوبله صدا به آماده‌سازی شخصیت و صدای ویدئو اختصاص دارد. در این بخش با روند استفاده از ابزارهای مرتبط آشنا می‌شوید و می‌بینید چطور می‌توان یک آواتار را برای حضور در محتوای انیمیشنی آماده کرد. سپس به دوبله می‌پردازید و یاد می‌گیرید صدا را به‌عنوان بخشی از تجربه تماشای ویدئو در نظر بگیرید، نه عنصری جدا از تصویر. انتخاب لحن مناسب، هماهنگی صدا با پیام و توجه به کیفیت خروجی، از نکته‌هایی هستند که در طراحی این بخش اهمیت دارند. این مهارت‌ها می‌توانند در شکل‌گیری شخصیت و قابل‌فهم‌تر شدن روایت نقش داشته باشند.

پیش از ورود به مدل‌های مشخص، راهنمای استفاده از مدل‌های هوش مصنوعی ارائه می‌شود. در این بخش با شیوه کار با ابزارها و اهمیت نوشتن درخواست روشن آشنا می‌شوید. برای ساخت خروجی منسجم، لازم است موضوع، سبک بصری، شخصیت‌ها و جزئیات موردنظر را با دقت توصیف کنید. همچنین بهتر است درخواست‌ها را مرحله‌به‌مرحله اصلاح کنید و نتیجه هر تلاش را بررسی کنید؛ گاهی تغییر کوچکی در توصیف می‌تواند مسیر تصویر یا صحنه را عوض کند. این روش به شما کمک می‌کند به‌جای تولیدهای پراکنده، خروجی‌ها را در جهت یک هدف مشخص هدایت کنید.

در ادامه، مدل هایلو معرفی و بررسی می‌شود. این بخش به شما فرصت می‌دهد با قابلیت‌های این مدل و کاربرد آن در روند تولید محتوای تصویری و ویدئویی آشنا شوید. بعد از آن، مدل گراک و مدل کوئن نیز معرفی می‌شوند تا نمونه‌هایی از ابزارهای دیگر را ببینید و کاربردهایشان را در چارچوب کار خود بسنجید. هدف این نیست که یک ابزار را برای همه پروژه‌ها بهترین بدانیم؛ بلکه می‌آموزید با توجه به نوع نیاز، امکانات در دسترس و نتیجه‌ای که می‌خواهید، انتخاب آگاهانه‌تری داشته باشید. ابزارها و قابلیت‌هایشان ممکن است تغییر کنند، بنابراین آشنایی با روش کار و ارزیابی خروجی‌ها اهمیت زیادی دارد.

پس از آماده شدن محتوای اصلی، نوبت به ساخت زیرنویس می‌رسد. زیرنویس می‌تواند دنبال کردن گفت‌وگو و پیام ویدئو را برای مخاطبان ساده‌تر کند و درک محتوا را بهبود دهد. در این بخش با روند آماده‌سازی زیرنویس آشنا می‌شوید و اهمیت بازبینی متن، زمان‌بندی و هماهنگی آن با صدا را می‌بینید. سپس در آموزش تدوین با اینشات، قطعات تصویری و صوتی را کنار هم قرار می‌دهید، بخش‌های اضافی را مدیریت می‌کنید و برای ایجاد ریتم مناسب روی ویدئو کار می‌کنید. تدوین مرحله‌ای است که اجزای جداگانه را به اثری پیوسته تبدیل می‌کند.

در پروژه عملی پایانی، آموخته‌های دوره را در یک روند کاری به‌هم‌پیوسته به کار می‌گیرید: از انتخاب ایده و بررسی نمونه، تا آماده‌سازی شخصیت، تولید صحنه‌ها، تنظیم صدا، افزودن زیرنویس و تدوین نهایی. این پروژه فرصتی است تا روند کار را تجربه کنید، خروجی‌ها را بررسی کنید و در صورت نیاز بخش‌هایی را اصلاح کنید. برای رسیدن به نتیجه بهتر، از ابتدا هدف و مخاطب ویدئو را مشخص کنید و در تمام مراحل، پیوستگی ظاهر شخصیت‌ها و روایت را در نظر داشته باشید.

این دوره برای علاقه‌مندان به ساخت انیمیشن و ویدئو با کمک ابزارهای هوش مصنوعی طراحی شده است؛ چه تازه شروع کرده باشید و چه بخواهید ابزارهای بیشتری به روش تولید محتوای خود اضافه کنید. لازم نیست همه مراحل را در نخستین تلاش بی‌نقص انجام دهید: تجربه‌کردن، مقایسه خروجی‌ها و بازبینی بخش‌های مختلف، بخشی از فرایند یادگیری است. با دنبال کردن سرفصل‌ها و انجام پروژه عملی، با اجزای اصلی تولید یک انیمیشن لگویی آشنا می‌شوید و می‌توانید آموخته‌ها را برای ایده‌ها و پروژه‌های شخصی خود به کار بگیرید.